RENT, musical de lo indecible

¿Por qué Javier Grullón concluye la función con el rostro cubierto de lágrimas? Habrá una nueva función el viernes 8.

José Rafael Sosa

SANTO DOMINGO. Al salir de presenciar el musical RENT (Jonathan Larson, autor, 1994; director RD Waddy Jáquez, 2026), es un montaje que al espectador sensible, le cura.

Cuando una obra de arte (un cuadro, un monólogo, una pieza musical) refleja nuestro propio dolor o alegría, nos sentimos menos solos. El arte nos confirma que nuestra experiencia humana, por muy singular que sea, es compartida y legítima. Tras ver RENT, el acontecimiento fue encuentro de sensibilidades, validación del arte cuando las rutas civilizadas de la sociedad hacia la diversidad y el respeto se pierden. Fue la ratificación del amor, incluyendo aquella forma que, como dice Oscar Wilde, «no osa mencionar su nombre».

Los talentos actuantes lo dieron todo y más. Su entrega en canto, actuación y, sobre todo, canto en masas corales y unos solos electrizantes, erizaron la piel.

·       Javier Grullón (Mark), a quien comenzamos a disfrutar con La Pinky siendo un niño, se ha desarrollado sobre la plataforma del esfuerzo y la disciplina. Personaje que es hilo de conducción de la historia, se entrega con más que sentido de cumplir su representación. Gracioso, agudo, expositivo. Fue de mucho deleite disfrutarlo.

·       Karla Fatule (Mimi) se expresa con sensualidad y notable sentido humano. Ella es trascendencia que aporta y personaje que es símbolo de un enorme mensaje.

·       Héctor Aníbal (Roger) es un monstruo en escena, ya tierno, ya intenso. Múltiple en sus solos, es un deleite que lo llena todo.

·       Techy Fatule (Maureen), personaje central, es un caballo de furia y fuerza en procura de máxima interpretación. Llegó al límite inimaginado.

·       Tony Almont (Tom Collins) lo llena todo. Su estatura, su voz de bajo, afinada y arrebatadora, hace sus solos y parlamentos para deleite de un público que lo aspiraría por horas en esas tablas.

·       Guille Martín (Ángel) es una soprano que se maneja en el escenario como en espacio propio. Ella da nombre al gesto artístico en su punto más alto.

·       Nico Clínico (Benny) es un intérprete que nos bendijo al hacernos reparar en su presencia; una de las voces masculinas de mejor asimilación.

·       Laura Rivera (Joanne). Era para ella fundamental romper la imagen de la vocalista de Tribu del Sol con el resonante Por ti como melodía parásita, y el pelo ensortijado de las fotos de prensa. Es la mejor reconversión histriónica en escena. Personalidad relanzada. Una soprano que aprovecha su experiencia en el pop para expresarse a otro nivel. Además, la imagen concretada la reinventa. Adorable.

·       JJ Sánchez, cuyo aporte formado con Alina Abreu, desde personaje de soporte, lo inscribe como principalísimo. Polivalente, él es validación de lo que el arte puede transmitir.

·       Carolina Jiménez. Pese a la juventud, es una de las trayectorias más cultivadas y de más extenso recorrido. ¿Cómo es posible tanto peso esencial en un cuerpo tan estilizado?

·       Claudia González. Solo se nos ocurre decir: electrizante. Electrizante. Todo lo demás sobra.

·       Josué Hirujo. Gracia y expresividad hechas persona. Su baile fue el más sensual e incidente. Un joven director que encarna el futuro inmediato de nuestro teatro.

·       Natacha Hernández. El atrevimiento forjado en arte. Los directores teatrales, a partir de esta actuación, deberían…

El éxito técnico es que nadie los eche en falta porque no han incurrido en fallas o errores, similarmente a cuanto ocurre con los dispositivos de seguridad personal: si no te das cuenta de que hay agentes de seguridad, es porque son muy buenos en su labor. Si hay un error, uno solo —que puede pasar—, entonces se soltarán los tiempos grises del invierno traumático desde el público y la crítica.

En RENT, el aporte técnico, por invisible, por no dejarse ver en incorrecciones, resulta impecable, por lo cual es deber identificarles para honrarles con la mención de su labor:

Consignar que este musical  fue posible gracias a patrocinadores que dijeron “sí”: Banco Popular Dominicano, La Colonial, Alcaldía del Distrito Nacional (Carolina Mejía), RD Vial (511), Caribbean Cinemas, Academia de Ballet Alina Abreu, Jochi Fersobe, Hotel Marriott Santo Domingo Piantini.

En 1994, Jonathan Larson como creador  de RENT logra letras y ritmos inspirados, estimulantes, denunciantes y poéticos y, en 1996, con todo listo para el estreno, muere un mes antes de ver su obra montada.